Balkis Moutashar

Compagnie Balkis Moutashar - Artiste associée

Actualités 2ème semestre 2026

Le Bassin

Premier solo d’une série pour différent·es danseur·euses, Le Bassin prend place dans le projet Partageons cette danse (et bien d’autres), qui se déploiera jusqu’en 2028. Il est pensé en relation au documentaire sonore Danse des Grésilles, réalisé en 2025, qui brosse le portrait d’un groupe de femmes qui dansent dans le quartier des Grésilles à Dijon. Une façon de partager quelque chose de sa relation à la danse à partir d’un point de départ à la fois organique et symbolique, intime et universel : le bassin.

Jeudi 26 novembre Création, Théâtre Les Feuillants, Dijon – Festival « Nuits d’Orient » avec Le Dancing CDCN à Dijon

7 au 11 septembre Résidence de création à VIADANSE
19 au 23 octobre Résidence de création, Jeu de Paume, Aix-en-Provence
Vendredi 23 octobre Sortie de résidence, Jeu de Paume, Aix-en-Provence

Un cabaret apparaît - face b

Spectacle populaire et joyeux qui épouse les codes du Music-Hall tout en en dévoilant la mécanique, Un cabaret apparaît est à l’origine une commande du théâtre du Gymnase à Marseille. Pour son entrée au répertoire de la compagnie, il s’agit d’en explorer de nouvelles facettes, plus étranges et irrévérencieuses… Dévoilement des premiers extraits de sa face b au mois d’octobre.

Vendredi 2 octobre Extraits, Théâtre de l’Usine, Saint-Céré
Samedi 3 octobre Extraits, Théâtre Les Salins scène nationale à Martigues

Nous n’arrivons pas les mains vides

Nous n’arrivons pas les mains vides est un projet qui réunit 12 jeunes danseur·euses au tout début de leur vie professionnelle, pour une pièce qui porte un regard sur leur histoire, leur jeunesse et leur diversité. Sur ce qui fait danse pour eux, et qui infusera leur carrière : qui sont les danseur·euses de demain ?
Par un protocole à la fois documentaire et poétique, elle se demande avec quels gestes, avec quel(les) histoire(s) il·elle·s arrivent aujourd’hui à la danse.

Mardi 5 janvier 2027 Le Foirail, Espaces Pluriels, Pau

Attitudes habillées - les soli

Des corsets qui ont modifié organiquement le corps des femmes qui les portaient aux coiffes démesurées ou aux chaussures à plateaux fantastiques créant l’illusion de corps immenses, le vêtement a dessiné au fil du temps des silhouettes parfois spectaculaires, influant sur les possibilités de mouvement et de déplacement de ceux qui les portaient, sur leur façon d’être au monde, engageant d’emblée le corps dans la représentation.

Attitudes habillées se propose de mettre au jour – voire de réinventer – la mémoire que les corps contemporains portent de cette histoire : des générations de corsets et de faux-culs en métal ont-elles laissé des traces dans les corps et les imaginaires contemporains? Que découvre-t-on des corps d’aujourd’hui en revisitant ces objets?

Jeudi 21 janvier 2027 Médiathèque, Roanne

Balkis Moutashar a tout d’abord suivi des études de philosophie, pendant lesquelles elle travaille sur « le mouvement et la danse » avec Michel Guérin (mémoire de maîtrise, 1998).
Ayant une longue pratique de différents types de danse (de la danse classique à différentes danses traditionnelles), elle se commence à se former à la danse contemporaine de façon autonome (notamment lors d’un séjour en auditeur libre dans l’école de Merce Cunningham à New-York), puis au Centre Chorégraphique National de Montpellier sous la direction de Mathilde Monnier (formation EXERCE 2001).
Elle n’a cessé depuis d’être en recherche, découvrant et pratiquant en particulier le Body Mind Centering depuis 2008.

Pratiquant l’improvisation et familière de la performance, elle aime cependant visiter des univers disparates, et travaille autant dans des compagnies de music-hall avec plumes et paillettes (pendant 19 ans) qu’avec des chorégraphes tels que Didier Théron (Actes sans paroles, 2001), Pierre Droulers (Appartement, 2003), Claudia Triozzi (Nightshade, 2007), Jérôme Bel (Gala, 2016/2017), DD Dorvilliers (Only One of Many, 2017), des compagnies de théâtre ou des musiciens, notamment le DJ et compositeur Jeff Mills au Musée du Louvre à Paris (From life to death and back, 2015/2017).

Elle mène depuis 2002 différents travaux personnels explorant des territoires entre la danse et les arts plastiques, et crée sa compagnie en 2009 à Marseille.
Elle a crée depuis 6 yeux un visage et deux pieds (pour le moment) et Lautrétranger (2009), Les portes pareilles et A quelle distance sommes nous des autres ? (2013), Intersection et Shirley (2016), De tête en cape et Attitudes habillées – le BNM (2019), Attitudes habillées – les soli et Attitudes habillées – le quatuor (2020), Rien d’exceptionnel et Climal (2023).
La question de l’écriture du mouvement est centrale dans son travail : quel(s) mouvement(s) porte-t-on sur la scène aujourd’hui, quelles sont ses origines et ses occurrences, et comment l’appréhender ? Que dit-il du corps contemporain ? A quoi est-il relié, et à quoi peut-il nous relier ? Elle développe ainsi un travail du corps exigeant qui s’appuie sur l’analyse et la décomposition du mouvement, la dissociation du corps et les accumulations de différents états.
Ses pièces sont présentées sur de nombreuses scènes nationales, scènes conventionnées, CDCN et festivals en France et en Belgique (Charleroi Danse). En 2022, elle est artiste associée au théâtre Louis Aragon à Tremblay-en-France, et le festival d’Avignon l’invite à participer à Vive le sujet ! Tentatives en juillet 2023. Elle sera artiste associée au CCN de Belfort de 2026 à 2028.

Titulaire du diplôme d’État de Professeur de danse, elle est engagée dans la transmission, et mène de nombreux ateliers d’action artistique pour des enfants, des adultes et des publics empêchés, au sein de sa compagnie comme pour d’autres structures. Elle a notamment participé à la Salle de Chauffe de Boris Charmatz au Mucem en 2019 à l’occasion de l’exposition On danse ?, a créé une pièce pour 180 lycéens de la Ville de Cannes en 2021, et est intervenue dans le projet Inspire de la Collection Lambert en Avignon en 2022.